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"The accents were broadly rhythmic, one felt an energy, a dynamism, a velocity which breathed... as the work of a woman who was never afraid to bring in the heat and velocity of her own country."

- Harry Rolnick, Concerto Net

 ABOUT 

ABOUT

Colombian-born-and-based composer Carolina Noguera (b. 1978) is interested in re-signifying pre-existing musical material from traditional Colombian rhythms, which she studies and re-elaborates with a special interest in both texture and timbre. Throughout the years, her aesthetic explorations, as well as her work, have been focused on migrating different sounds from their usual contexts into new ones, in order to find -through such journeys- a contemplation of different spirits and meanings.

 

Her works have been performed in Europe, North and South America by artists and ensembles such as Quatuor Diotima, Curious Chamber Players, Duo Hellqvist/Amaral, Eva Zöllner, Mauricio Arias-EsguerraShanna Pranaitis and Taller Sonoro in a diverse variety of venues and festivals including the National Concert Season of Banco de la República, the Luis Ángel Arango Library’s recital hall (Bogotá), Teatro Mayor (Bogotá), Teatro Central (Sevilla), in the Frontiers Series of the Birmingham Royal Conservatoire (Birmingham, UK)  and Universidad Católica de Argentina (Buenos Aires).

 

Some of her works for chamber music have been published by different labels and organizations including Leeds Lieder (LeedsLieder - Songs from the 2009 Poets Forum), Pontificia Universidad Javeriana (Compositores javerianos IV and VII, and Formas de recuerdo sin territorio - Ways of Memory without a Territory) and Banco de la República de Colombia (Compositores de nuestro tiempo Vol. 4). She self-published Linos Trio – Tres Compositores, a collaboration with composers Ricardo Gallo and Damián Ponce de León.

 

Carolina’s works have received different awards including the Biennial Award during the II Art and Creativity Summit at Pontificia Universidad Javeriana (2016), the Composition Award by the Culture and Tourism Institute of Bogota (2006), and the Creation Scholarship awarded by the Colombian Ministry of Culture (2005). In 2018, her paper Formas de recuerdo sin territorio (Ways of Memory without a Territory), published in Mavae – Journal of Music, Visual and Performing Arts on January 2018, was awarded a research prize by the Bogotá Philharmonic Orchestra.

 

She is currently the Head of Composition at the Music Department of the Pontificia Universidad Javeriana in Bogotá. She holds a Bachelor of Arts in Musical Studies at Pontificia Universidad Javeriana, as well as a PhD and Master’s degree in composition from the Royal Birmingham Conservatoire (Birmingham City University) in the UK. For her graduate studies she received an ORSAS (Overseas Research Students Awards Scheme) award as well as support from the Colombia’s Central Bank biennial graduate studies in music grant, the Royal Birmingham Conservatoire and Colfuturo. Her doctoral thesis addresses carnivalesque expressions in composition from a Colombian perspective.

 

ACERCA DE

ACERCA DE

Nacida y establecida en Colombia, la compositora Carolina Noguera (1978) hace un recorrido autoetnográfico de su experiencia vital a través de la composición. En su producción musical se pueden identificar tres períodos distintos, en los que intenta descubrir quién y qué es, explorando entre sus recuerdos, sus vacíos y sus anhelos. En un primer período se interesó por la precisión y la rigidez de los mecanismos -probablemente en correlato con la disciplina de su formación- en combinación con la fantasía de que éstos pudieran colapsar. En un segundo momento, algunos años antes de viajar a realizar sus estudios en el exterior,  se interesó por el movimiento bandístico colombiano y los ritmos tradicionales de sus repertorios, nuevamente imaginando cierto caos en él que pudiera derivarse de la experimentación con el exceso de espontaneidad y libertad. Años después, la experiencia de vivir lejos de su tierra, habitando una lengua extraña y temperaturas y atmósferas distintas, la llevó a estudiar su propia nostalgia, encontrando un sentido en la resignificación de ritmos tradicionales colombianos, con un interés particular en la textura y el timbre. Tras su regreso a Colombia y tras la experiencia de ser madre, encontró que la añoranza no era de su país natal, ni de su infancia -como en algún momento lo creyó- sino de un lugar espiritual en el que las preguntas cesan y se busca un fluir unitario con el cosmos y la naturaleza. Actualmente es esa búsqueda lo que la atraviesa como artista.

 

Sus obras han sido interpretadas en Europa, Norte y Sur América por artistas y ensambles como Quatuor Diotima, Curious Chamber Players, Duo Hellqvist/Amaral, Eva Zöllner, Mauricio Arias-EsguerraShanna Pranaitis y Taller Sonoro en una diversa variedad de salas de concierto y festivales,  que incluyen la temporada de conciertos del Banco de la República y la Sala de conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango (Bogotá), el Teatro Mayor (Bogotá), el Teatro Central (Sevilla), Frontiers Series del Birmingham Royal Conservatoire (Birmingham, UK)  y el Donaeushinger Musiktage, entre otros.

 

Algunas de sus obras de cámara se han publicado en distintos sellos y organizaciones que incluyen el Leeds Lieder (LeedsLieder - Songs from the 2009 Poets Forum), Pontificia Universidad Javeriana (Compositores javerianos IV, VII y VIII y Formas de recuerdo sin territorio) y el Banco de la República de Colombia (Compositores de nuestro tiempo Vol. 4). Produjo Linos Trio – Tres Compositores, en colaboración con los compositores Ricardo Gallo y Damián Ponce de León.

 

Las obras de Carolina han recibido distintos reconocimientos que incluyen el Premio Bienal de Investigación del II Encuentro de Arte y Creatividad de la Pontificia Universidad Javeriana (2016), el Premio de Composición del Instituto de Cultura y Turismo de Bogotá (2006), así como la Beca de creación otorgada por el Ministerio de Cultura de Colombia (2005). Su artículo Formas de recuerdo sin territorio publicado en Mavae – Cuadernos de Música, Artes Visuales y Artes Escénicas en enero de 2018, recibió en ese mismo año el Premio de investigación de la Orquesta Filarmónica de Bogotá.

 

Actualmente es la coordinadora del área de composición en el departamento de música de la facultad de artes de la Pontificia Universidad Javeriana en Bogotá. Tiene un título de pregrado de maestra en música de la Pontificia Universidad Javeriana, así como de PhD y máster en composición del Royal Birmingham Conservatoire (Birmingham City University) en el Reino Unido. Para realizar sus estudios de posgrado recibió el apoyo de ORSAS (Overseas Research Students Awards Scheme) así como del programa de estudios de música en el exterior del Banco de la República de Colombia, el Royal Birmingham Conservatoire y Colfuturo. Su tesis doctoral investiga expresiones carnavalescas en composición musical desde una perspectiva colombiana.

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